Profil

Seit 2002 veranstaltet mîtosfilm in Kooperation mit dem Sprachenatelier Berlin das Kurdische Filmfestival in Berlin.
Zu unseren Förderern gehörten bereits die Lotto Stiftung Berlin sowie der Hauptstadtkulturfonds. Das Festival bietet kurdischen Filmemacherinnen und Filmemachern aus aller Welt die Möglichkeit, ihre Filme einem kosmopolitischen Publikum vorzustellen. Wir schaffen intime Einblicke in die kurdische Kultur und politische Situation, die in den alltäglichen Medien nicht gegeben werden können. Wir verstehen das Festival als Begegnungsstätte verschiedener Kulturen sowie Plattform für politische Diskussionen und künstlerischen Austausch. Rahmenveranstaltungen wie Podiumsdiskussionen oder Konzerte ergänzen das sorgfältig kuratierte Arthouse-Filmprogramm. Unser Programm spiegelt die Vielfalt der kurdischen Gesellschaft sowie des kurdischen Filmschaffens wider und regt zum Austausch an. Das Kurdische Filmfestival in Berlin ist Treffpunkt für alle, die an einem friedlichen Dialog über Politik, Kunst und Kultur interessiert sind.

Ticket-Vorverkauf

Programm 2017

Programmübersicht

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Ticket-Vorverkauf

Download : KFF Programm – 2017

Begleitprogramm zum 7. Kurdischen Filmfestival in Berlin

Podiumsdiskussionen und Master Class zur politischen Bildung

Das Kurdische Filmfestival Berlin bietet nicht nur hochwertige kurdische Filme, sondern ist auch Begegnungsstätte für das kosmopolitische Berliner Publikum und kurdische Filmschaffende. Durch die kriegsbedingt wachsende Anzahl kurdischer Geflüchteter aus Syrien, dem Irak sowie aus den kurdischen Gebieten der Türkei erhält das Kurdische Filmfestival Berlin in seiner siebten Edition einen noch wichtigeren Stellenwert für die Hauptstadt.
Unser Ziel ist es, hierfür ein Programm zusammenzustellen, das die Diversität der kurdischen Gesellschaft widerspiegelt. Neben den Filmvorführungen und den damit verbundenen Filmgesprächen werden wir drei Podiumsdiskussionen, die sich an den Filmreihen orientieren, als Begleitprogramm veranstalten. Ziel der Veranstaltungen ist es, die Missstände, welche die Filmemacher*innen in ihren Filmen zeigen, intensiv zu diskutieren und nachvollziehbar zu machen. Gemeinsam wollen wir über Lösungsansätze, Perspektiven und die kurdische Zukunft sprechen.

Podiumsdiskussion 1: Von Yilmaz Güney bis heute – die Suche nach kurdischer Identität auf der Leinwand.
Sprache: Türkisch/Deutsch
Samstag (17.06.2017): 11 Uhr, Babylon, Kino 2

1982 gewann YOL (dt. DER WEG) die Goldene Palme in Cannes. Die türkisch-kurdische Regielegende Yilmaz Güney (+1984) wäre dieses Jahr 80 Jahre alt geworden. Die frisch restaurierte Fassung des filmischen Meisterwerkes läuft bei den diesjährigen Cannes Classics. Aus diesem Anlass laden wir kurdische Regisseur*innen zu einer kritischen Diskussion über den legendären Filmemacher und Schauspieler ein. Besprochen werden zunächst Güneys Filmsprache und Ästhetik sowie Inhalten und Werte seiner Filme. Dahin gehend wird untersucht, welche identitäsbildende Rolle er bzw. Seine Filme für kurdischstämmige Filmemacher hat, welche stilistischen Elemente sich in deren Schaffen wiederfinden und warum er idolisiert wird.

Referent*innen:

Hüseyin Tabak (Regisseur)
Ali Guler (Filmjournalist)
Eyup Burc (Journalist und TV-Redakteur)

Master Class: Das Dokumentarische im Spielfilm, das Szensiche im Dokumentarfilm – im Dialog mit Ayse Polat
Sprache: Deutsch

Samstag (17.06.2017): 13 Uhr, Babylon, Kino 2

Die deutsch-kurdische renommierte Filmemacherin Ayse Polat ist zu Gast, um über ihre außergewöhnliche Art des Filmemachens zu sprechen. Ihr Spielfilm “Die Erbin” entstand auf ungewöhnliche Art und Weise ohne Drehbuch und ohne finanzielle Förderung. Während des Drehs setzte sie auf Improvisation und die Zusammenarbeit mit Laien. Der Film erhält dadurch einen besonderen ästhetischen Charakter und überzeugt durch eine spannenden Symbiose aus Fiktion und dokumentarischer Narration.
Drei Jahre später dreht Ayse Polat ihren ersten Dokumentarfilm “Die Anderen”, nachdem sie innerhalb ihrer Karriere den Fokus auf Spielfilme legte. Wie verbindet man als Filmemacherin das szenische Arbeiten und fiktionale Erzählen mit dem Dokumentarischen? Inwiefern kann man in Polats Werk vom Dokumentarischen im Spielfilm und dem Szenischen im Dokumentarfilm sprechen?

Podiumsdiskussion 2: “Filmmakers at war” – kurdische Filmemacher*innen an den Fronten
Sprache: Kurdisch/Deutsch

Sonntag (18.06.2017): 13 Uhr, Babylon, Kino 2

In vielen der kurdisch besiedelten Regionen, von der Türkei, über Syrien bis zum Irak, herrschen Krieg und kriegsartige Umstände. Trotzdem oder gerade deswegen werden ausgerechnet an diesen Orten Filme produziert, die aufgrund der Umstände entsprechend nicht nur ‚inszeniert‘ sind. Die Filmemacher*innen riskieren ihr eigenes Leben, während sie versuchen, uns diese Umstände auch in Geschichten zugänglich zu machen und nicht allein aus medialer Berichterstattung. In diesem Rahmen werden die Referent*innen dieses Workshops von ihren persönlichen Erfahrungen berichten, die sich während ihrer Filmproduktion in den jeweiligen Kriegs-und Krisengebieten durchlebt haben.

Referent*innen:

– Ayoob Ramadan (Kulturminister Behdinan Region KRG)
– Hussein Hassan (Regisseur)
– Ekrem Haydo (Regisseur)
– Dr. Yilmaz Ozdil (Filmdozent)

Closing Party 7. Kurdisches Filmfestival Berlin

Wir möchten das Festival mit Euch zusammen ausklingen lassen und feiern deshalb am 21.06.2017 ab 22 Uhr im SO36 unsere Closing Party.

Mit DJ Ipek und Nupelda!

Tickets gibt es an der Abendkasse für 5€.

Adresse: Oranienstraße 190, 10999 Berlin

Wir freuen uns auf euch !!!

DJ Ipek

Sie ist eine der angesagtesten DJ’s der Berliner Clubszene und wird als international bekannte Queen des Eklektik BerlinIstan nicht umsonst als „Zeremonienmeisterin der transkulturellen Völkerverständigung“ (Daniel Bax – TAZ) bezeichnet.

Die international renommierte, mehrfach ausgezeichnete in Berlin und Istanbul und queer lebende DJ, Produzentin und Kuratorin Ipek Ipekçioglu, ist bekannt für Ihren einzigartige und hybride Sound. Ihr faszinierender, nomadischer Sound – inspiriert von ihrer bi-kulturellen Sozialisation und Einflüssen – agiert außerhalb gängiger Pop Klischees.

Psychedelic Turkish Funk trifft auf Disko, Balkanfolk auf House, kurdischer Halay auf Elektro, türkischer Tango auf Break Beat, Bhangra auf Moombahton, albanischer Pop auf Twerk, iranischer Folk auf Techno. Ihre FolkElektroFusion setzen überraschende Akzente im Flow der Club Music.

Spielerisch durchwandert DJ Ipek dabei verschiedenste Genres, was ihrer Musik den Beinamen „eklektisch“ einbrachte.

Ipek’s „elektronik only„ Sets mit Deep-House, Tech-house, Minimal and Techno sind angereichert mit ethnic und Folktunes und kreatives Live-mixing mit vibrierenden Beats und dramatischen Basslines.

Diesem besonders vielseitigen Mischung verdankt Ipek auch die Ehrung des Berliner Stadtmagazin Zitty als eine „der wichtigsten kulturellen Persönlichkeiten der Hauptstadt“.

Euphorische Begegnungen und musikalische Grenzüberschreitungen auf der Tanzfläche – ganz ohne Passkontrolle und Integrationstest.
http://www.ipeksounds.com

nupelda

Nupelda bringt Euch fingerfertige und stimmgewaltige Interpretationen traditioneller Stücke aus Anatolien und Mesopotamien, eine wohlige Brise Fernweh und einen farbenfrohen Reiseführer für die Ohren. In vierköpfiger Besetzung aus der Türkei, Rojava (Syrien) und Deutschland und mit vielfältiger akustischer Instrumentierung – Kaval, Saz, Gitarre, Erbane, Duduk, Geige und Cajon – wächst eine neue Berliner Klangfarbe heran, in sechs Sprachen – Türkisch, Kurmancî- und Zazaki-Kurdisch, Armenisch, manchmal Hebräisch und Deutsch – akzentvoll verschmelztiegelt. Mal leise lausched, mal mit tanzenden Füßen seid Ihr eingeladen – in eine musikalische Utopie, in der von Menschen gemachte Grenzen keine Rolle spielen.
https://www.nupelda.de/nupelda/nupelda-de/

Filme 2017

SPIELFILME

HAUS OHNE DACH von Soleen Yusef

REŞEBA – THE DARK WIND von Hussein Hassan

MEMORIES ON STONE von Shawkat Amin Korki

LETTER TO THE KING von Hisham Zaman

DIE ERBIN von Ayse Polat

MY SWEET PEPPER LAND von Hiner Saleem

FOLGE MEINER STIMME von Hüseyin Karabey

DEINE SCHÖNHEIT IST NICHTS WERT von Hüseyin Tabak

BEKAS von Karzan Kader

NARCISSUS BLOSSOM von Masoud Arif Salih und Hussein Hassan

14 JULI von Hasim Aydemir

 

DOKUMENTARFILME

GULÎSTAN, LAND OF ROSES von Zayne Akyol

DIE ANDEREN von Ayse Polat

THE NEST – HÊLÎN von Ebrahim Saeedi

DIL LEYLA von Asli Özarslan

MEIN PARADIES von Ekrem Heydo

HALABJA – DIE VERLORENEN KINDER von Ekrem Heydo

SARA von Dersim Zerevan

NEW LIFE von Veysi Altay

KURZFILME

SILENT – SESSIZ – BE DENG von L. Rezan Yasilbas

BAD HUNTER von Sahim Omar Kalifa

BAGHDAD MESSI von Sahim Omar Kalifa

LAND OF THE HEROES von Sahim Omar Kalifa

VEGERIN von Miral Kilo

YOGHURT von Tahsin Özmen

OXYGEN VS. BLOOD von Masoud Arif

MILAN  von Renas Miran

LAYLA von Houzan Abdo

 

Veysi Altay

Veysi Altay ist bekannt für seine Dokumentarfilme „State Perpetrator“, „ Silent Lives“ und „ 33 Years of Resistance – Dayika Berfo“ , die die Auswirkungen des Türkischen Staates auf die Bevölkerung thematisieren. Altay arbeitete 6 Jahre in der Administration von Amnesty International und 12 Jahre für die Human Rigts Association. Er arbetet auch als Fotograf und schreibt Artikel für verschiedene Zeitungen und Magazine.

Tahsin Özmen

Tahsin Özmen ist 1985 in Cizre geboren. YOGHURT ist sein erster Kurzfilm, während er sich neben Regie auch mit Schauspiel beschäftigt hat.

Sahim Omar Kalifa

Sahim Omar Kalifa wurde 1980 in Kurdistan (Irak) geboren. 2001 kam er nach Belgien, wo er in 2008 sein Regiestudium abgeschlossen hat. Seine zwei letzten Kurzfilme LAND OF HEROES und BAGHDAD MESSI waren ein großer Erfolg und bekamen bis dato 67 internationale Preise und wurden auf mehr als 300 Filmfestivals gezeigt.